10 лучших учебных пособий и книг о фотографии

10 лучших учебных пособий и книг о фотографии

Настройки камеры можно освоить за пару вечеров по роликам на youtube, а вот видеть свет и строить кадр фотографы учатся годами — хорошая книга может стать отличным помощником в освоении искусства фотографии.

Собрал для вас десять таких книг: от физики света до работы над собственными проектами. Восемь из них выходили на русском, две есть только на английском. По некоторым из них я когда то давно учился в Канаде на профессионального фотографа. Решил, что больше скрывать от вас эту информацию возможности не имею 🙂

Свет
⚬ Фил Хантер, Стивен Бивер, Пол Фукуа, «Освещение в фотографии. Библия света» (Питер, 2014). Перевод классической Light: Science & Magic. Свет здесь объясняется через физику отражений: почему стекло, металл и кожа требуют разных схем освещения и как убрать блик ещё на съёмке, а не на ретуши. Особенно полезна тем, кто снимает предметку и работает в студии.
⚬ Джо Макнелли, «Дневник "горячего башмака". Идеальная фотография со вспышкой» (Символ-Плюс, 2011). Фотограф National Geographic, Time и Life на реальных съёмках показывает, как из одной-двух накамерных вспышек собрать свет, который выглядит как студийный. Для тех, кто до сих пор снимает только при естественном свете.
⚬ Крис Найт, «Драматический портрет. Искусство света и тени» (Манн, Иванов и Фербер, 2021). Начинает с Караваджо, Рембрандта и Вермеера, а дальше — жёсткий и мягкий свет, световые схемы, работа с фоном и постобработка. Для портретных фотографов, которым надоел плоский свет.

Техника и ремесло
⚬ Ансель Адамс, «Камера. Негатив. Отпечаток» (Манн, Иванов и Фербер, 2022). Вся знаменитая трилогия теперь доступна в одном томе: выбор камеры и объектива, зонная система, экспозиция, проявка и печать. Написана в плёночную эпоху, но предложенная автором система до сих пор помогает понять экспозицию и динамический диапазон — в том чилсе актуально и для современных цифровых камер.
⚬ Брюс Бэрнбаум, «Фотография. Искусство самовыражения» (Питер, 2012). Перевод The Art of Photography, которая была написана на опыте многолетнего преподавания фотографии автором. Композиция, свет и экспозиция, а главное — как от баловств с техникой перейти к высказыванию.
⚬ Роберто Валенсуэла, «Практика свадебной фотографии» (Манн, Иванов и Фербер, 2021). Свадебный фотограф из Беверли-Хиллз раскладывает съёмку на три элемента — локация, поза и исполнение — и учит находить кадр там, где его вроде бы и нет. Упражнения из книги точно пригодятся далеко не только свадебным фотографам.

Кадр, замысел и видение
⚬ Альбрехт Рисслер, «Язык композиции. Создаём выразительные фотографии» (Манн, Иванов и Фербер, 2017). 250 чёрно-белых снимков: автор специально убрал цвет, чтобы читатель видел только линии, формы и баланс.
⚬ Клэр Розен, «Имаджинариум, или Что стоит за кадром» (Манн, Иванов и Фербер, 2018). О том, о чём учебники обычно молчат: как придумать идею, провести мозговой штурм, сделать превизуализацию и довести постановочный проект до съёмки. Для тех, кто хочет снимать серии и концептуальные проекты.
⚬ Стивен Шор, The Nature of Photographs (только на английском). Курс, который Шор много лет ведёт в Бард-колледже, уложенный в книгу: из чего состоит любой снимок — плоскость, рамка, время и фокус. После прочтения гораздо проще понять, почему одни кадры работают, а другие нет.
⚬ Дэвид дюШемин, Within the Frame (только на английском). Тревел-фотограф учит искать собственное видение в съёмке людей, мест и культур: сначала замысел, потом камера. Предисловие к книге написал Джо Макнелли.

Многие из этих изданий уже давно распроданы — ищите их в электронном виде.

А какая книга о фотографии — оказалась самой ценной для вас?